空間発生のプロセスをモデルとした独自のソフトウェアを、わずか爪ほどの大きさの液晶ディスプレイに可視化して、顕微鏡で覗くという作品。 発生と消滅を繰り返す、無数の次元オブジェクトたちは、…点、線、面、立体、超立体…と、造形を始める。

本作は、離散表現の可能性を模索するプロジェクトの、第一段階です。私自身、今後2、3の異なる表現展開を経て、ようやく全貌や核心がわかるもので、現段階で受賞できたことは大変励みになります。ありがとうございます。

我々は知覚の都合上、時間や空間を連続的に経験していると捉えやすく、そこからミメーシス（模倣）に始まる造形概念が発展しました。今日まで積み上げられたこの概念は、前提になっている身体の知覚制限に阻まれ、行き詰まっているように見えます。本プロジェクトでは、この前提を考え直し、造形の初期状態や原理など、身体以前へ向かいます。そこで、コンピュータでパターンを生むモデル（セルラオートマトンなど）の離散性や、知覚のバランスを崩すことで現れる非連続性（例えば、簡単な実験で盲点を見れる）に着目しています。

この作品は、作家が「空間発生ソフト」と呼ぶオリジナル・プログラムによって、「ヴォイド」と呼ぶ状況から発生した自律的なミクロ・オブジェクトの映像と、それをのぞき見るための装置で構成されている。最小限のピクセルでディスプレイに出力されるオブジェクト（ソフトウェア）と、それを観客に可視化するメタ装置（ハードウェア）という設定は、可視化、知覚、観察という行為が異なる精度をもつメディアのインターフェイシングによってかろうじて可能になることをあらためて気づかせる。メディアについて検討し、メディアを自ら創造するという、作者のコンセプトと実現力が強く伝わってくる作品である。