【会期】2010年1月16日（土）─3月22日（月・祝）
【会場】東京オペラシティアートギャラリー
【参考サイト】
http://www.operacity.jp/ag/exh114/

セシル・バルモンドは、構造エンジニアリングの枠を超えて建築家と創造的な協働を行なう構造家です。建築家のデザインを構造家が支えるというこれまでの関係を変え、構造そのものがデザインを導く現代建築の潮流をつくった人物として高く評価されています。
この展覧会は、バルモンドが考える建築の構造、その基本となる数の世界がいかに自由で、自然の摂理にもとづいたものであるかを示すものです。不動性から逃れられないと考えられていた建築にダイナミズムをもたらしたバルモンドの仕事の根源は、植物の生長、波のリズム、炎の性質など身近なものにありました。建築構造を単なる技術ではなく哲学のレヴェルにまで昇華させたバルモンドの思想が紹介されています。

【会期】2009 年11 月21 日（土）―2010 年3 月22 日（月）
【会場】金沢21世紀美術館
【参考サイト】
http://www.kanazawa21.jp/

色や光を駆使した作品によって、人間の知覚の仕組みに問いかける作品で知られる現代美術作家、オラファー・エリアソン。光、影、色、霧、風、波などの自然界に見られるさまざまな要素によって特徴づけられるエリアソンの作品群ですが、科学的な仕組みを問うものではなく、現象をつくり出す仕掛けは作品の中で明らかされています。そのために、人々は却って「見る」という行為を純粋に楽しみ、取り巻く環境のなかで新しい発見や体験をする機会とすることができるのです。
また、エリアソンは妹島和世＋西沢立衛／SANAA が設計・デザインした美術館を建築的・機能的に深く読み解き、金沢21世紀美術館を成り立たせる、さまざまなファクターに大胆に挑んでいます。美術館の建築の特徴を生かし、作品を介して内と外を親密に関係づける試みや、回遊性や水平性を生かすように、展示室のみならず通路や休憩スペースにも作品が展示されています。
エリアソンは新世代の美術館機能を担う金沢21世紀美術館が「まちにひらかれた美術館」として社会的機能を果たしていることにも注目し、美術館が社会から切り離された芸術を鑑賞するためだけの空間ではなく、社会や都市の環境と深く関わることができるという可能性を、展覧会を通して再提案しています。

【会期】2009年12月20日 (日)—2010年2月7日 (日)
【会場】gm ten
【参考サイト】
http://www.gmprojects.jp/

日本の少女マンガの基礎を築き画業50周年を迎えた漫画家・花村えい子を紹介しています。この展覧会は会期中、３度にわたっての展示替えを試みます。
12月20日からは「A. トキメキ編」。60 -70年代に雑誌で連載された漫画やショウワノートの表紙、着せ替えなど当時の原画を中心に展示していました。ドキリとするほど純真無垢なキラキラ輝く瞳で微笑みかける少女たち。色褪せることのないその世界は強烈なインパクトで私たちを惹き付けます。
1月13日からは「B.抒情編」。美しくたたずむ伏し目がちな、どこか遠くを見つめている女性たち。耽美で抒情的な世界や、妖しの世界が描かれた作品を中心に構成しています。
そして最後、「C.いまどき編」は1月26日(火) - 2月7日 (日)の開催です。「今、描きたいこと」をテーマに、イラストや詩など「漫画」の世界に留まらず自由に表現し、新作を中心に展示します。会期中には作家を交えたイベントも開催し、花村えい子ワールドを存分に堪能できます。

【会期】2010年 2月19日（金）─2月28日（日）
【会場】東京都写真美術館全フロア、恵比寿ガーデンプレイスセンター広場ほか
【参考サイト】
http://www.yebizo.com/

恵比寿映像祭は、年に一度、10日間にわたり東京都写真美術館全館を使って、ジャンルをまたがる作品が一堂に集う「アート＆映像」の総合フェスティバルです。参加するアーティストは100名、出品総数約160作品。歴史的な巨匠から、最前線で活躍する実力派、躍進著しい注目の若手まで幅広いアーティストが展示、上映、ライヴ・イヴェント、講演、トーク・セッションなどに参加します。そして、さまざまな組織や人とリンクすることで広がりをもっています。
また、美術館のなかだけではなく、恵比寿ガーデンプレイス「センター広場」や渋谷街頭の大型ヴィジョンで屋外展示も行なわれます。街のなかで体験できる作品をお楽しみください。

たとえば、作品は、写真や映像を用いて、イスラム社会におけるジェンダーやその描かれ方を問う作品で国際的に高く評価されている、シリン・ネシャットの《男のいない女たち Women Without Men 》（第66回ヴェネチア国際映画祭銀獅子賞受賞）や、C.W.ウインター＋アンダース・エドストロームの《アンカレッジ ＴheAnchorage 》（ロカルノ国際映画祭グランプリ金賞受賞／ロサンゼルス映画批評家協会賞2009インディペンデントフィルム部門大賞受賞）を、“アジア初” 上映します。

【会期】2010年2月13日（土）―4月6日（火）
【会場】21_21 DESIGN SIGHT
【参考サイト】
http://www.2121designsight.jp/program/christo_about.html

パリ最古の橋ポン・ヌフを輝くベージュの布で包み、カリフォルニアの丘陵地帯と日本の田園風景に黄色と青の傘の花を咲かせ、ベルリンのライヒスターク（旧帝国議会議事堂）を銀色の布で包んでしまったクリストとジャンヌ＝クロード。彼らのプロジェクトは常にゆるぎないコンセプトのもと、長い年月を費やしながら人々を説得し、実現へと進められていきます。2005年2月、ニューヨークのセントラル・ パークにサフラン色のゲートを7503本連ねたプロジェクトは私たちの記憶に新鮮ですが、これも20年以上に渡る交渉の末についに実現したものでした。
この展覧会では、こうした活動の軌跡を表すドローイング作品や完成したプロジェクトの写真、ドキュメンタリー映画などによって、壮大なプロジェクトを現実のものとしていくプロセス、さらにはその根底に宿る情熱、希望にも目を向けます。2009年11月18日、ジャンヌ＝クロードは惜しくもこの世を去りましたが、クリストは今もなお二人が描いたプロジェクトのためにさらに歩みを進めています。
会場では、コロラド州の『オーバー・ザ・リバー』やアラブ首長国連邦での『マスタバ』等、現在進行中のプロジェクトの一部もあわせて紹介します。
クリスト、ジャンヌ＝クロードと三宅一生との長年の友情関係を背景に、二人のプロジェクトに25年間関わってきた美術評論家 柳正彦の監修によって構成される展覧会。本展を通して、驚きと感動に満ちた二人の「LIFE=WORKS=PROJECTS」に触れる機会をつくります。

【会期】2010年2月6日(土)—2010年5月9日(日)
【会場】水戸芸術館現代美術ギャラリー
【参考サイト】
http://www.reflection-alternatives.jp/

この展覧会は、映像を今の社会や個人をめぐる多様な「もうひとつの世界」を反映（リフレクション）するメディアとしてとらえます。2000年以降の映像美術のなかから、映像を「見えないもの／隠されたものを可視化するメディア」として用い、社会や個人の小さな物語を照らし出す国内外7名と2組の作品を紹介します。マスコミ報道とは異なるオルタナティブな視点で社会の周縁にある出来事や人びとを見つめるものから、個人の内面で紡ぎだされるイメージや世界観にビジュアルを与えるものまで、テーマやスタイルの異なる作品群が私たちを刺激的かつ耽美的な映像の旅へと連れ出します。思索（リフレクション）を誘うメディアとしての映像（リフレクション）を見てはいかがでしょう。　　
出品作家：宇川直宏、さわひらき、ジェレミー・デラー、Chim↑Pom、藤井光、マティアス・ヴェルムカ＆ミーシャ・ラインカウフ、八幡亜樹、ライアン・トゥリカーティン、ローラン・モンタロン