展示について

司会：展示はどのぐらいの頻度でやっていますか？
鈴木：年で5～6回ぐらいです。あとはワークショップの仕事が入ったりとか。展覧会のなかでも過去の作品を出す場合、新作を出す場合とかいろいろとあります。
司会：招待されるのではなく、自主的にやったりしていますか？
鈴木：7月に青山のスパイラルで自主的な展示（グループ展）をやり、そこでは新作を発表しました。

コラボレーションでアイデアが飛躍する

司会：鈴木さんはアトリエオモヤというグループで活動していますし、毛利さんはコラボレーションもよくされていますよね、コラボレーションをするメリットとデメリットは？
毛利：最近はあまりコラボレーションはしてないのですが、今年中に絶対やらなきゃ死ねない（笑）みたいなアイデアを思いついたときに、場所、お金、技術、アイデアのコラボレーションをすることでそれが鮮度のあるうちにできる、お互い足りない能力を補いあえるところがメリットですね。デメリットはけんかぐらい？
一同：笑
毛利：今は、けんかしないでもうまいことできるようになってきましたが（笑）でも、けんかも意外といいんです。「これは絶対におもしろいんだよ」とけんかしているときって、自分自身でも「何でこれはおもしろいんだろう、本当におもしろいんだろうか」と考えたりしますよね。それが、アイデアの飛躍につながったりして。だから、コラボレーションは相乗効果があるんですよ。

司会：作品を出す時に、“今このタイミングでこの作品を出さないと”という思いはありますか？
鈴木：確かに、今このタイミングでこれをやり遂げておかないと時代的に遅いかも、と焦る気持ちはありますね。
青木：作品にたいして、他の人に先に出されたら悔しすぎるというのは思ったりします。同じアイデアでもほんとタッチの差で別の人にだされちゃったりとか、早い者勝ちなところはありますよね。
毛利：私は結構時代性とか気にしてますね。たとえば、テレビのブラウン管はそのうちなくなってしまうと思うので、今、ブラウン管のことは押さえておきたいとか思ったりします。

国内と海外での違い

司会：毛利さんは海外の展覧会に出品されていますが、海外と日本とで展示の方法やアーティストとして表現していくことに違いがあったりしますか？
毛利：以前、イギリスにいったときに、「アジア人の女性作家がイギリスにどのような気持ちで来ているのか」と聞かれて、そんなこと言われたことがなかったのでビックリしたんです。日本にはおもしろい展示とかいっぱいあるけれども、日本人アーティストとしての使命感とかを考えたことがなくて。
これまで、なぜヨーロッパと日本はアートに対する捉え方が違うのかと思っていたんですが、それはやっぱり歴史が違うからなんだなーと。メディアアートでも、西洋の美術の長い歴史を背負ってこの人たちはやってきていているし。今までアーティストの役割とか、そういうことを全然考えてこなかったので、考えなくっちゃと思ったんです。
司会：「アジア人の女性作家」として、海外での展示、たとえばこの前ウィーンで開催されたCoded Cultureでは、どういうスタンスで臨んでいるんですか？
毛利：今あるメディアを通常の使い方とは違う方法でつかうことで、何か表現できるのではという思いがあるんです。油絵や粘土みたいに、スキャナーとかプリンターを使いたいってのがあって、そして、安価でそういうものができるのは、日本に東急ハンズと秋葉原とヤフーオークションがあるからだって思ってるんです。100円、200円のスキャナーが手に入るから、いろいろなことができるというのはありますね。ヨーロッパではこれは考えられないことです。私、東急ハンズと秋葉原がなかったら作家活動をしていなかったと考えているんですよ。（笑）
青木：たしかに。これはないだろうというものも、東急ハンズにいくとあるんですよ。
毛利：私の作品の70％は東急ハンズのものですね。
鈴木：東急ハンズ以外にはドイト（ホームセンター）とかも行きますね。
毛利・青木：そうそう。
毛利：西新井のドイトは木を切ったりするスペースもあったりしますよね。
青木：だれも注目してないところで素材を集めるのも楽しいです。ハンズに頼らないというか。
司会：実際、海外の展示のときに気をつけることは？
毛利：国によって設置の方法やレベルが違ったりするので、どこまでがOK、どこまでがNGか自分の基準をもっていることは大切ですね。あとは、意外と大工さんがいろいろ知ってて、設置のアイデアをくれたりするのもおもしろい。

作品のプレゼンテーション方法の工夫

司会：3人のウェブサイトを拝見しましたが、それ以外にブックをつくっていたりとかします？
鈴木：ブックはつくっています。ウェブもあるのですが、更新って結構面倒くさいですよね。（笑）
司会：青木さんはマメにアップされていますよね
青木：ウェブの更新は趣味みたいなものですよ。自分がやった仕事もキレイにラベルを貼ってファイリングしています。作品をつくり終わったときに、バラバラになった資料をまとめている時間がとても楽しいんです。
一同：へぇーー！！
毛利：私なんて半年も更新してないですよ。見習わなくっちゃ。
青木：ウェブで作品のポートフォリオを載せていて、そこから仕事がきたことがあるのですが、毛利さんと鈴木さんはそういうことありますか？
毛利：私も作品のポートフォリオをPDFにしたものをウェブにあげています。これをみてコンタクトしてくる人もいます。
鈴木：僕の作品の場合は動いている状態のものを見せないとわかりづらいので、紹介ビデオみたいなものをまとめていて、それがポートフォリオですね。
青木：僕もDVDをつくっていて、ポートフォリオとして見せたりしてます。
司会：作品の形態によっても効果的なポートフォリオの見せ方は変ってきますよね。
本日は、いろいろと貴重なお話をありがとうございました。

写真：池田 晶紀（ゆかい）、川瀬 一絵（ゆかい）

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